万毅——追求自我超越的摄影人

记者：您好！您最近荣获美国摄影学会颁发的影艺大师名衔，是中国大陆地区取得这一名衔第一个。祝贺您！

万毅：谢谢！其实影艺大师是大陆人习惯的解读，实际名衔是MPSA，M是英文MASTER的缩写，翻译有多种意思，如：专家、硕士、大师等，正确的理解应该是影艺硕士。PSA是美国摄影学会的简称。我虽是大陆第一个获得，也并非唯一，现在大陆又有一人获得了这一名衔。在PSA机构网站上公布的名单全球有一百五十多人了。

记者：请您给我们介绍一下美国摄影学会这一机构，并谈谈您取得这一名衔的历程？

万毅：美国摄影学会简称PSA，是一个非盈利的国际摄影机构，它成立于1934年，有83年的历史，会员遍布全球60多个国家和地区，它给各国国际影赛提供全球最具权威性的专业影赛认证，以及为全球会员进行星标评级、名衔评定。

4年前，我在美国摄影学会中国区主席邓大瑞先生的指导、引领下，参加了国际认证的影赛，追逐星标，为中国摄影人跻身国际赛事做一次又一次的努力，取得了好成绩。又在一些场合得到了国内外评委老师的指点，成绩提高较快。几年来我参加了三十多个国家和地区由PSA等国际认证机构认证的展赛，入选作品1080幅，入选次数达到了8181次，获得金、银、铜各项奖牌215枚。PSA国际认证的全球摄影展赛平台是以艺术摄影为主，也即是俗称的传统沙龙摄影。

记者：请您介绍一下沙龙摄影的状况。

万毅：沙龙摄影诞生于西方，渊源久远，早期的沙龙，多系学院派，其唯美主义在不同时期有各自特定的内涵。沙龙摄影对传统审美要素要求特别高，画面的各种关系要求严紧。如：构图上的平衡，明暗关系的处理，虚与实、前与后的关系，层次与透视的关系，强调画面干净等等。它如同古典音乐，讲究节奏、音质、变化、层次、情感、干净等，如同一辙。如今沙龙摄影也在不断创新，表现形式讲究个性化、多样化。在画意组、创意组别的比赛，强调发挥个人的想象力及个性的张扬，形式与内容表达的出新。

记者：您怎么看待当下的摄影？

万毅：摄影的表象应该是多元的，因为人类社会关系的构成是丰富的，我认为摄影作品既可以是阳春白雪，也可以是下里巴人。因为摄影是人类在发展进程中，人们认识世界表现世界的一个手段。不论摄影是往艺术方向表现，还是客观纪实表现，它们构成的不同层次意义及审美的取向也是多方面的。它如同人的成长从小学到博士后不同时期有着不同的标杆评定，何况不同时期的标杆评定也是随着社会的变化与时俱进。我们不能把历史时期的经典作品、名家表现方式作为标准。更不能拿博士的论文来否定小学的作文，特别不能在普及摄影过程中去否定客观存在的全民摄影的现实。当然从理论上摄影的表现可划分不同的方向，从概念给予定义。

这几年我参加许多国家的国际展赛，越发感到摄影它只是人类认知世界的一种表达方式，摄影作品没有好坏区别，只有人认知经验的评判。好的摄影作品是思想的结果，不是客观的再现。摄影的发明发展到如今，由于不同社会活动不同思想认识和不同的审美取向，已经呈现了多元化，不论是纪实摄影还是艺术摄影的变化，优秀的作品它能影响人，促进社会问题的改善，给人精神情感的共鸣，创造思维的启发，审美的愉悦。争论摄影的是非是没有意义的。

记者：您今后在摄影方向还有什么打算，有明确的目标吗？

万毅​：有。美国摄影学会在全球发展的这一平台，有着它独特的游戏规则，其成绩的累积如同金字塔，让摄影人努力攀登高峰，挑战自我。我要争取的下个名衔目标是GMPSA，GMPSA是影艺博学会士，GRAND MASTER的意思就是大师，目前全球只有56人，我的积分已经不少，争取明年拿下这一名衔。

记者：衷心祝您明年更上一层楼，实现既定目标。

万毅：谢谢！

2017年8月 蔡敏